Стиль lingerie или будуарный стиль  

     Фотография молодое искусство, но, тем не менее, она отличается большим разнообразием жанров и стилей. Многие жанры плавно перекочевали в нее из живописи, например, портрет, натюрморт и так далее, но появились и сугубо «личные» жанры, к ним относится и фотография в стиле lingerie. Стиль lingerie (или будуарный стиль) в фотографии появился в 19 столетии и стал очень популярен в Европе. Это один из наиболее чувственных жанров фотографии, который позволяет во всей полноте раскрыть женственность и привлекательность модели, которая позирует в нижнем белье.Будуар – это интимное место для каждой женщины – там она может привести себя в порядок, расслабиться, «почистить перышки». Заглянуть в этот таинственный мир интересно многим мужчинам, уловить интимный момент, преподнести его ненавязчиво, со вкусом – задача фотографии в стиле lingerie. Отличие ее от фотографии в стиле ню – это наличие одежды – хотя бы чисто символической. Однако не белье, пусть даже самое сексуальное и дорогое, служит основным объектом фотографии в этом стиле. В отличие от фешен стиля, главная героиня – модель, к ней приковано основное внимание, а аксессуары лишь помогают создать неповторимый образ, подчеркнуть индивидуальность. Будуарная фотография последнее время становится все популярнее, и не только у профессиональных моделей. Альбом с красивыми эротичными, соблазнительными фотографиями любимой – необычный подарок для любого мужчины. Многие счастливые невесты устраивают фотосессию перед свадьбой, чтобы впоследствии иметь возможность преподнести любимому необычный сюрприз.

     Для того, чтобы фотосессия в стиле lingerie прошла успешно модели нужно обратить внимание на несколько моментов: выбор фотографа, антуража и аксессуаров, на моральный и психологический настрой. Все эти три аспекта важны, и недооценивать их нельзя. Поскольку позирование в полуобнаженном виде перед посторонним человеком выходит из зоны психологического комфорта практически любой женщины, фотограф должен внушать доверие, уметь расположить к себе, внушить уверенность в успехе и отличном результате. Неуверенность модели или фотографа приводит к скованности и напряженности, что непременно скажется на качестве фотографий. Личная беседа очень важна и поможет лучше понять друг друга. Она позволит наметить, какой результат планируется получить в конце, выяснить, какой женщина хочет выглядеть на этих фото скромной, смелой, раскованной или же нежной? 

     От планируемого результата зависит и сюжет фотографии, и обстановка, и одежда, и аксессуары. Все должно работать на одну цель, тогда и результат получится закономерно хороший.Из одежды будут уместны вещи, которые подчеркивают фигуру, в которых модель чувствует себя по-настоящему привлекательной. Эротичное, красивое дорогое белье – это лишь один из вариантов. Короткие соблазнительные шорты, узкие джинсы, чулки, мужская рубашка и пеньюар тоже вполне уместны. Можно остановить свой выбор на маленьком черном платье, которое хорошо подчеркивает фигуру. Длину лучше выбрать такую, чтобы она интриговала, подчеркивая наилучшим образом достоинства фигуры. Отлично подойдут дразнящие топы и комбинации, которые оставляют открытыми спину и плечи. 

     Для будуарной фотоссесии в стиле гламур не лишним будет подобрать оригинальные, сверкающие украшения, налет роскоши и неги придаст мех и кружево. Опытный фотограф постарается сделать так, чтобы на первом плане оказалась не одежда, и даже не красивое тело, а сама девушка, ее эмоции и настроение. Женское тело – один из любимейших объектов съемки фотографов. Передать его красоту и чувственность могут фотографии в стиле lingerie. Важно только не перешагнуть грань, которая отделяет эротичное, красивое фото от пошлости. Поэтому барышням, желающим порадовать своего мужчину на день рождения, годовщину, День святого Валентина (да мало ли еще подходящих поводов) стоит обратиться к профессиональному фотографу, у которого имеется уже большой опыт подобных съемок. В данном случае шанс получить уникальные, красивые фотографии гораздо выше.  



  Фотография в стиле Swimwear  

     Должно быть, с тех самых пор, как появились купальники, появились желающие в них сфотографироваться. Поэтому точную дату, когда же появился в фотографии стиль swimwear, установить трудно. На страницах глянцевых журналов и биг-бордах часто можно видеть красавиц в купальниках. Такие фотографии привлекают внимание, поэтому их используют для рекламных целей. Симпатичные девушки популяризируют средства гигиены, модные курорты, да и сами купальники, в конце концов. Многие известные модные дома тратят огромные суммы на проведение фотосессий в стиле swimwear с известными фотографами и моделями. Чем же эти фотосессии отличаются от других? Ответ прост – модель обязательно должна быть в купальнике.

     Фото в купальнике имеет много общего с фотографией в стиле lingerie (Стиль lingerie или будуарный стиль в фотографии), но есть и отличия. Во время съемки в стиле swimwear, в центре внимания может быть совсем не девушка. Если это съемки для модного журнала или демонстрация коллекции купальников, то акцент делается на одежду, вещь, а задача девушки – красиво преподнести ее и показать в самом выигрышном свете. Многие девушки мечтают о красивых, профессионально сделанных фотографиях, на которых бы они были запечатлены в купальнике. Желание это вполне объяснимое: такие снимки позволяют показать себя во всей красе, но все же не такие откровенные, как, скажем, фотографии в стиле ню. Реализовать такое желание поможет профессиональный фотограф. Он порекомендует место проведения подобной фотосессии, даст совет по поводу внешнего вида, макияжа и т.д.

     Но когда на дворе теплая погода, то лучшим решением может оказаться съемка на пленере (Фотосессия вне студии или пленэр). Фотографии сделанные на природе отличаются особым шармом и непринужденностью. Связано это с тем, что модель ведет себя более раскованно и непринужденно, атмосфера этому способствует. Там все по-настоящему и на фотографиях это сразу видно. Лето, море, пляж и солнце, казалось бы, такое сочетание – это уже гарантия качественных снимков, но не тут то было! На практике много света - это еще не гарантия хороших фотографий. При съемке на свежем воздухе в полдень, освещение может оказаться непредсказуемым. Мало того, что свет слепит глаза, и модель начинает непроизвольно жмуриться, так еще и тени получаются очень резкие и контрастные. Поэтому многие считают, что лучшее время для фотосъемки на пляже – это утро и вечер, когда солнце не такое яркое и лишь слегка касается песка. Это отличное время для любой пейзажной съемки. Хорошие снимки получаются и в облачную погоду.

     Однако, в качестве эксперимента, можно попробовать и съемки при полуденном солнце. Тем более, что существует несколько приемов, которые помогут получить хорошие фото даже в самый солнечный день:

• Можно постараться и найти равномерную тень, которая не создает бликов. Лучше избегать тени от деревьев, а вот здания и скалы отлично подойдут. 
• Некоторые используют фотовспышку в качестве заполняющего света, который несколько сглаживает резкие тени. Нужно приспособиться, поэксперименировать с расстоянием и мощностью вспышки, пока не получатся снимки, на которых модель выглядит естественно и натурально.
• Эффективным для съемок в солнцепек окажется использование рефлектора, который отразит часть света и немного подсветит лицо модели снизу и сбоку. При этом, в качестве рефлектора могут выступать подручные средства: белая бумага, ткань. Светлый песок на пляже тоже может послужить своего рода рефлектором, если модель будет позировать лежа.

     Нужно помнить, что любая фотоссесия должна иметь идею, над которой стоит подумать заранее. Особое внимание следует уделить выбору съемочной площадки. Основной критерий – соответствует ли она вашему замыслу и поможет ли его раскрыть. Желательно на место съемки приехать заранее, чтобы осмотреться, продумать, что и как будете делать, наметить некоторые варианты. Не поленитесь, проявите фантазию, потратьте несколько минут и выберите интересную композицию. Снимая на фоне природы: неба, моря – вы, как минимум, обеспечите на фото  


Фотография в стиле Ню (Nu-art)

  Ню (Nu-art) переводится с французского как раздетый или нагой. Отсюда и название жанра в искусстве, посвященного изображению обнаженного тела, преимущественно женского. Ню получил распространение в живописи, скульптуре, фотографии и кино.

Рождение жанра – Ню в живописи
Предполагают, что ню появился в искусстве в эпоху Возрождения. Первые изображения ограничивались образами героинь аллегорических, мифологических и исторических сказаний. Тициан, Джорджоне, Корреджо и другие живописцы того времени переносили на полотна свои представления о красоте женского тела, в которых нередко звучали философско-поэтические оттенки.

Идеалом барокко были пышные формы и юная цветущая красота. В произведениях Питера Пауля Рубенса и других художников этой эпохи мы видим чувственное и полнокровное восприятие мира. В 18 веке изображения обнаженных женщин становятся утонченно-грациозными, кокетливыми и чувственными (Франсуа Буше). В живописи импрессионистов жанр утрачивает мифические ассоциации и приобретает черты современности.

История появления Ню в фотографии
Точной даты зарождения ню в фотографии не известно. Впервые фото обнаженной натуры появились в 1840-х годах на выставках дагеротипных изображений в Париже. В это же время живописцы стали использовать в своей работе над натурой фотографии обнаженных тел. Ведущим художником жанра, использующим фото, был Валлу де Вильнев. Так же Ню встречается и в амбротипных работах фотографов.

Сначала это были калотипные или альбуминовые отпечатки с нейтральным фоном, а к концу века обнаженные тела стали снимать на открытом воздухе. Возможности ню расширились с открытием фотомонтажа, когда с нескольких коллодиевых негативов печатались русалки и прочие несуществующие образы.

Из-за распространения фотографий обнаженных людей были даже судебные разбирательства. Четкого понимания границы между ню и эротикой не существует и сегодня, поэтому отношение к жанру претерпевает постоянные изменения. Одновременно с этим меняются и представления о красоте. Если в конце 19 века идеалом красоты считались томные барышни, в начале 20-го – танцовщицы кабаре и сменившие их изящные спортсменки, то к середине столетия получила развитие новая тема – ню в движении. Первооткрывателем этого направления был Герхард Рибике.

Ню и эротика в фотографии
С момента появления жанра знатоки и критики ведут дискуссии об этичности жанра. Если к живописи ни у кого претензий нет, изображать обнаженную натуру кистью и карандашом не считается чем-то неприличным, то в отношении ню фотографии мнения, как обывателей, так и экспертов, достаточно противоречивы. Нужно обладать незаурядным талантом и чистотой мыслей, чтобы почувствовать грань, разделяющую ню от эротики.

Чтобы облегчить задачу, жанр ню условно разделили на эротическое и арт ню. Эротические ню фотографии не несут смысловой нагрузки, фокусируясь на красивом обнаженном теле. Нередко они становятся объектом споров и обсуждений о том, где заканчивается эротика и начинается порнография. Талантливый человек способен почувствовать эту разницу, выдавая на суд зрителей настоящие фото-шедевры.

Художественная фотография и стиль Ню
На фотографиях в жанре арт-ню обнаженное тело показано артистично, художественно, а фото считается произведением искусства, воспевающим красоту человеческого тела. На раскрытие идеи работают все изобразительные средства – свет, цвет, форма, фактура и композиция. Художественное фото в стиле ню вызывает восхищение, удивление, затрагивает высокие чувства.

Многие фотографии в стиле ню на заре зарождения жанра казались революционными, сегодня они воспринимаются абсолютно спокойно. Примером таких фотографий могут служить работы Эрвина Блюмендфельда (1897-1969), на которых запечатлены экстравагантные и одновременно целомудренные позы и ракурсы его моделей. Женское тело казалось ему неведомым, загадочным континентом, поэтому так бесплотны и эфемерны героини его «ню».  


Фотография в стиле "Ретро" make-up  

  О таком искусстве, как фотография, сегодня – на современном этапе развития технологий, говорить как-то даже неловко. Что, если не фотография, является в настоящий момент времени по степени значимости важнее всех искусств важнейших? Может быть, слишком громко сказано, но для тех людей, которые умеют держать в руках фотоаппарат, безусловно, фотография сопоставима не меньше, чем с такими видами искусства, как живопись, рисунок, скульптура. Само собой разумеется, в каждом искусстве имеет место свой стиль. Не является исключением и фотография, когда тот или иной стиль в данном искусстве определяется, к примеру, в таком произведении, как портрет. Естественно существуют разные стили, среди которых можно выделить: ретро и поп-арт, грандж и гламур, а также другие. Каждый из стилей характеризуется определенными параметрами, где основными являются: тематика, настроение, композиция, цветовая гамма, тон, способ съемки и прочие. В свою очередь каждая авторская работа имеет индивидуальный стиль.

Создание фотографических произведений в том или ином стиле, как правило, обусловлено определенными событиями, явлениями, предпочтениями, которые превалируют в обществе на текущий момент времени. Так вот, каким бы это не показалось странным, современное общество помимо стиля поп-арт и гламур, выбирает также и стиль ретро. Этот образ – сама абстрактность, привлекающая к себе всё то, что имело место в период девятнадцатого – двадцатого веков. Между тем любой современный фотограф, работая в стиле ретро, вовсе не стремится полностью копировать те времена, канувшие в прошлое. В данном случае, как раз и создается тот самый ретро стиль, с помощью которого удается показать особенные черты тех времен. По сути, фотографии, созданные в ретро стиле, содержат в себе некий исторический отпечаток, что делает такие произведения поистине изысканными и уникальными.

Казалось бы, чем может отличаться макияж современный от макияжа в стиле ретро? Как показывает фотографическая практика, отличия имеются, причем достаточно существенные, позволяющие воссоздать полностью образ прошлой эпохи. Первой отличительной особенностью в данном случае становится подчеркнутый взгляд модели. На глаза делается наибольший акцент, что способствует получению большей выразительности этих элементов лица на фоне нежной кожи, слегка оттененной наличием румянца. Далее макияж ретро предусматривает формирование тонких бровей, а также создание рисунка губ в форме бантика или как еще отмечают некоторые фотографы «кукольные губки». Кожа лица модели обрабатывается тональным кремом для придания некоторой степени бледности. В области скул наносятся в небольшом количестве румяна, персиковые либо цвета красного яблока. Веки глаз по краям дополнительно подчеркиваются карандашной подводкой, и вся область вплоть до переносицы растушевывается. Ресницы также обрабатывают с помощью туши.

Далее остается сделать соответствующую прическу. Здесь, как правило, предпочтительным вариантом становятся локоны волос в прическе с пробором, имеющим косую или прямую форму. Вариации причесок не исключают наличия у моделей, как длинных волос, так и волос коротких. Приветствуются волосы роскошные, густые, мягкие, шелковистые, богато обрамляющие лицо модели. После того, как прическа готова, стоит поработать над созданием соответствующего образа в плане получения правильных эмоций, выраженных на лице модели. Если удастся создать ещё и оптимальный образ, можно считать, что фотосессия в стиле ретро завершилась успешно.  


  Фотосессия в стиле Гламур  

  Фотоискусство современного мира шагает очень широкими шагами, и поэтому все большую популярность приобретают ее различные разновидности. Видов фотосъемок достаточно много, но из наиболее популярных можно выделить фотосессию в стиле «гламур». Ведь сейчас так модно пользоваться этим иностранным словом, которое само по себе уже содержит частичку того мира, к которому причисляют наиболее шикарных и изысканных представителей человечества.

Что же представляет собой гламурная фотосессия? Прежде всего, это создание некоего изысканного образа, наполненного загадочной красотой, которая подчеркнута дорогостоящими аксессуарами и предметами роскоши, что и придает этому виду фото искусства дополнительный шик. Но даже наиболее профессиональная студийная фотография и дорогостоящие ювелирные изделия не смогут создать гламурный образ без привлекательной внешности и максимально стройной фигуры с приятными очертаниями, что особенно касается представительниц прекрасного пола. Поэтому прежде, чем приступить к началу съемок, необходимо подобрать такие аксессуары и одежду, которая бы скрыла некоторые недостатки внешности и выгодно подчеркнула достоинства. Вместе с тем, это поможет воссоздать образ волшебного влияния на просматривающего такие фотографии человека, что заставит его видеть вещи несколько не такими, какие они есть на самом деле, но более изысканными и манящими.

Современные модные тенденции привлекают к себе внимание, поэтому такие торжества как свадьбы, часто содержат в себе элементы гламурного. Ведь ни одна девушка не откажется, а тем более потребует, чтобы свадебная фотография была не просто запечатленным изображением, а несла в себе оттенки романтики и, конечно же, гламура. Такое событие не должно со временем терять впечатлений о себе, поэтому кроме такой серии, как семейная фотография или репортаж, у молодоженов обязательно должен присутствовать фотоальбом, где будут собраны сюжеты предсвадебного действия. В нем отразятся все события, происходившие с молодыми до дня свадьбы, ведь не все рождены фотомоделями, а многим приходится учиться позировать перед объективом фотокамеры, примеряя на себя всевозможные гламурные образы. Такая фотоколлекция называется «lovestory».

Предсвадебные хлопоты это хорошо, но в процессе создания «lovestory», девушка непременно захочет почувствовать себя королевой и войти в роль представительницы гламурного мира, а этому сможет помочь портретная съемка. В процессе которой возможно примерить на себя различные образы и позволить запечатлеть себя в разнообразных фотографических жанрах, кроме создания портрета. Это может быть изысканный стиль «beauty» или же презентабельный «fashion», где основной упор делается на сочетание аксессуаров и одежды, в которую одета модель, но в любом случае необходимо пользоваться таким термином, как креатив, ведь всегда интересно делать то и выглядеть так, как никто не ожидает! Наибольшим же источником вдохновения может стать съемка на открытом воздухе, которая называется «пленэр», что в переводе с французского языка и значит «на открытом воздухе - en plein air». Такую фотосессию можно оформить в стиле гламур, но делать это следует как минимум на фоне дорогого авто или роскошного особняка. Фотография в стиле гламур может иметь элементы художественного боке, богато переливающегося разноцветными огоньками на заднем плане.  


Фотосессия в стиле Fashion  

  Мир фотографии является отдельным миром, который существует по своим параметрам и законам. В нем есть свои жанры и направления, которые формировались с течением времени. В целом, каждый временной этап может быть охарактеризован особенностями при создании фотографий. Так, отличительной чертой современности является фэшн-фотография. Ее нельзя перепутать ни с какой другой фотографией в силу неповторимости и непохожести ни на что другое. Отличительными особенностями, которые имеет такая фотография, являются разноликость, но при этом элегантность и яркость, головокружительность, соблазнительность, а часто скандальность и провокационность. Эта фотография создана для того, чтобы предавать шарм модных показов, подиумов, а также роскошь и гламур модных домов. Пожалуй, никакое другое направление искусства сегодня не может сравниться с данным жанром фото. Именно fashion-фотография, как никакая другая, способна предавать дух времени, его особенные черты и характер. Настроение целой эпохи можно прочитать в снимках такого рода. Именно фотографии в стиле fashion показывают тот идеал, к которому стремиться все живое, что существует в эпохе.

На сегодняшний день существует два ракурса или контекста, в которых можно рассматривать фотографию данного жанра. С одной стороны, понятие можно воспринимать достаточно узко. К примеру, fashion-фото может быть фото дефиле, разнообразных презентаций одежды и аксессуаров различных домов моды, а может иметь и более широкий смысл, характеризуя жанр гламура, который царит на любых глянцевых снимках.

Культурный феномен fashion-фотографии возник в начале двадцатого века. Именно в это время фотографирование начало набирать широкие масштабы. И в связи с всерастущим интересом в фотосъемке, изобретались новые способы сделать каждое фото неповторимым, что не удивительно, ведь до этого люди не имели возможности так быстро и качественно фиксировать действительность. Вполне естественно, что на фотографиях в данный период времени оказало влияние течение авангардизма, которое коснулось всех культурных сфер человечества того времени. Рекламные агентства первыми оценили все плюсы таких фото, и уже в 1920 году они стали использовать того для рекламы продукции разного рода, практически вытеснив графику. 
По достоинству оценили fashion-фото модные дома. И с двадцатого века они стали документировать все свои коллекции при помощи фото. Конечно, фотограф, который занимался данным жанром, просто обязан был быть человеком с особым видением мира, так как только он мог придать фото неповторимый лоск. В основе эстетики фото того времени лежала постановочная съемка. До сегодняшнего времени подход к данному вопросу практически не изменился.
В тот же период времени возникли модные журналы, которые и стали основной сферой применения жанра. И для того, чтобы фото определенного фотографа попало в такой журнал, нужно было очень постараться, так как жанр набирал обороты, рождая новых специалистов с креативным мышлением.

Фотография в стиле fashion сформировалась как самостоятельный жанр под влиянием Уильяма Кляйна. В основе его творчества лежало отсутствие продуманных деталей прически или make-up. Особо пристальное внимание он уделял идее и сюжету фотосъемки. Смысловая нагрузка каждой фотографии является отличительной особенностью каждого снимка этого великого фотографа. При этом в качестве декораций для Уильяма случила как студия, так и разнообразные городские и загородные пейзажи, архитектура. Его fashion-снимки считаются одним из канонов гламурного фото сегодня.

Что касается основных тенденций fashion-фото, которые прослеживаются и в современности, то они были сформированы в 1970-90-х годах. В это время в искусстве доминировали идеи постмодернизма. Здесь и смогла разгуляться фантазия фотохудожников, которые мыслили нестандартно и дерзко. Количество провокационных, сложных кадров с аллюзиями и ассоциациями было огромно. И не удивительно, что современные фотографы с удовольствием используют в fashion-съемке наработки своих предшественников, так как они давно перешли из разряда обычных фото  


  Фотосессия в стиле Beauty  

  История фотографии зародилась еще в глубокой древности, и тянется уже порядка тысячи лет. В XX веке появились достаточно хорошие фотографические материалы, удобные в использовании фотоаппараты, и фотография постепенно начала превращаться в отдельное искусство, родственное живописи, но отличающееся от нее. В то же время появились отдельные жанры, каждый со своей особенностью и требованием. 
Некоторые жанры фотографии невозможно выполнить, не имея специально предназначенной для этого студии и профессионального оборудования. Различные виды студийной фотосъёмки имеют свою среду в фотографическом мире, им присущи определяемая индивидуальность и концентрация на психологических аспектах моделей. Тремя основными направлениями данного жанра являются портретная фотосьемка, fashion и непосредственно beauty, о котором пойдет речь в данной статье.
Портретная фотосъемка является именно тем жанром, в котором обойтись без участия моделей практически невозможно. Портрет не обходится без творческой работы, поскольку в нем перед фотографом стоит нелегкая задача – в полной мере раскрыть индивидуальность модели, передав на фотографию ее внутренний мир. С такой задачей по силам справиться лишь фотографу с высоким уровнем личного мастерства, владеющего совершенной неповторимой техникой и использующего правильное освещение. Немалая роль в этом стиле отведена студийному свету, ведь в портретной фотографии именно он способен обозначить успешность результата.

Фотосъемка в стиле «fashion» является профессиональным атрибутом в модной индустрии. Именно она поможет правильно расставлять акценты в модном сезоне, и многие по праву считают, что гламур в этом жанре кишит сплошь да всюду. Очень важно, чтобы фотограф сумел правильно подбирать оптимальные варианты подачи изображения, поскольку каждый бренд рассчитывает на свои секреты успеха, и с ними нужно считаться.
Фотография в стиле “beauty” в первую очередь изображает косметику, макияж любого вида сложности и акцентирует внимание на губы, глаза и т.д., являющимися главными предметами съемки. В стиле beauty чаще всего принимают участие профессиональные модели и актрисы с правильными чертами лица, легко входящие в образ. Главной задачей этого стиля является передача красоты модели крупным планом (портретом). В нем необходимо продемонстрировать перемену лица с помощью высококачественного креативного make-up. Основное отличие стиля от портретной фотосъемки состоит в том, что первая изначально передает психологический образ модели, когда же фотография в стили бьюти должна изображать посылы глянца, стиля и блеска.

Съемки в этом стиле на сегодня весьма популярны. Бьюти является наиболее популярной частью модельного портфолио среди начинающих девушек, только мечтающих сделать модельную карьеру. По сути, модные снимки являются аналогом предстоящих им коммерческих проектов. То есть, они являются наименее информативными для опытных работодателей с уже “намётанным” взглядом, но отнюдь не бесполезны, так как их наличие придает портфолио разнохарактерность модели, и показывает, какой она является в деле. Специалисты в области съемки в этом стиле советуют начинающим моделям пользоваться услугами разных фотографов, чтобы доказать универсальность девушки и получить несколько отличающихся взглядов на ее внешность и характер. Однако при использовании присущего девушке креативного потенциала по максимуму, стартовое портфолио можно получить, не привлекая коллег и конкурентов.

Наиболее часто стиль бьюти используется в рекламе косметических средств и услуг, также он отлично подходит для создания рекламного образа ювелирных изделий. Фотографу при выборе моделей для съемки нужно акцентировать внимание на девушках, не столько обладающих безупречными чертами лица, сколько на счастливых владелиц идеальной кожи. Нужно учитывать, что в некоторых случаях необычная внешность модели может сделать кадр еще более выразительным.  


 Фотосессия в стиле Pin-up  

  Появление стиля
Первая информация о Pin-Up появилась в Америке, в начале ХХ века. Именно тогда компания Coca-Cola использовала рекламу с довольно нестандартной идеей, создания журнальных иллюстраций – они перерисовали фотографии девушек. Или же просто дорисовывали изображение на фотографиях красками.
Расцвет популярности Pin-Up пришелся на 30-е годы. Обложки светских журналов запестрели жизнерадостными и элегантными девушками, с открытыми до середины бедер ножками, оголенными плечами и слегка приоткрытой грудью. Pin-Up нельзя назвать эротикой ведь в этих фотографиях не было ничего пошлого, именно по этому такого рода реклама, как и сам стиль, пользовались огромным спросом. Юные фривольные красотки на обложках изданий приносили журналам немыслимый рейтинг.

Прикалывать при помощи шпильки
В последствии между содержанием журнала и моделью на обложке начала теряться какая-либо связь. Поэтому, они стали пользоваться спросом исключительно из-за обложек. Именно для такой аудитории, создавались журналы, которые публиковали изображения девушек в стиле пин-ап – Eyeful, Beauty Whisper, Parade, Wink,Titter, Flirt. Постерами с изображением девушек из журналов начали украшать стены казарм, холостяцких жилищ, машины дальнобойщиков так стиль покорил народные массы. А моделей стали называть Pin-Up Girls (от слова Pin-Up, что в переводе c английского обозначает “пришпиливать” или прикалывать при помощи шпильки), что весьма символично. Шпильки – это не только заколки для волос, но и необыкновенно соблазнительные для мужчин женские каблучки. Девушкам Pin-up без шпилек не обойтись.

Популярность стиля
Стиль стал на столько популярным, что издатели журналов готовы были платить по $1000 за фотографию. Половина этой сумы порой доставалась позирующей модели. Девушкам доставались не только деньги, но и слава. Многие из них становились настоящими знаменитостями. Гонорары были огромны, их узнавали на улице. Карьера в сфере Pin-Up стала очень престижной.
В жанре Pin-Up на протяжении прошлого столетия творили сотни художников, фотографов и дизайнеров. Стиль не потерял актуальность, в рекламе по сей день, используют фотоизображения в стиле Pin-Up. Дело в том, что Pin-Up – это значительно больше, чем просто эротические фото. Это всего лишь намек на эротику. Ведь женщина – это не только красивое тело, это нежность и загадка. Эротика в стиле Pin-Up появляется как бы случайно: длинная юбка рвется, цепляясь за дверную ручку, и падает к туфелькам девушки в тот момент, когда ее руки чем-то заняты, дуновение набежавшего ветерка поднимает платьице, достаточно вспомнить знаменитую сцену с Мэрилин Монро.

Pin-Up современный стиль фотографии
Негласные законы Pin-Up требовали, чтобы «основное» демонстрировалось лишь намеком, а не прямо. Все пикантные фотографии должны были намекать, а не обнажать девушку-модель. Для изображения специально выбирали мгновение, которое скрывало наготу от зрителя. 
В большинстве случаев для изображений в стиле Pin-Up позировали актрисы, певицы манекенщицы. Наиболее известными моделями сороковых годов считались Бетти Грейбл, Мэрилин Монро, Вероника Лейк, Рита Хейворт, Ава Гарднер, Лана Тернер и пр. Их фотографии и стилизованные изображения пестрили с обложек журналов «Time», «Vogue», «Cosmopolitan», «Life», «Esquire», а также в рекламе мыла Palmolive, газированной воды Coca-Cola, зажигалок «Zippo», сигарет «Lucky Strike» и пр. 
Яркий образ, сформированный поп - культурой двадцатого века - образ девушки Pin-Up по-прежнему будоражит воображение модниц. И это не случайно, ведь такое фотоизображение отражает истинную женскую красоту, подчеркивая ее сексуальность.

Внешний вид 
Идеальная волнистая прическа, туфли-лодочки, платье в полоску или горошек, глубокое декольте, алый цвет губ и глаза, подчеркнутые черными стрелками – это всего лишь основные признаки девушек, увлеченных стилем Pin-Up.

MAKE-UP

Макияж в стиле Pin-Up складывается из трех основных частей – это идеальный тон, четкая линия подводки и яркая помада.  


Фотосессия в стиле Ретро  

  Современная фотография – один из развивающихся и полноценных видов искусства, который можно поставить в один ряд со скульптурой, живописью и рисунком. Сформировалось и такое понятие, как стиль в фотографии, распознать который можно, просто взглянув на снимок. Стиль фотографии определяется несколькими характеристиками, такими как тема, цвет, тон, техника съемки, композиция, настроение и т.д. При этом у каждого фотографа может быть свой неповторимый авторский стиль. У фотографов, работающих в одном из общих стилей (ретро, гламур, грандж, поп-арт и т.д.) также есть свой почерк, отличающий каждого из них от других авторов. Формирование стиля может происходить под влиянием внешних событий и новых тенденций, назревающих в обществе. Например, для стиля поп-арт характерны яркие и контрастные цвета, абстрактный рисунок и броские формы. Роскошь, шик, безукоризненность и яркость образов отличают стиль гламур. Приглушенный свет, рваные изображения – особенности стиля грандж с характерным для него «грязным» взглядом на окружающий мир. Свои отличительные особенности имеет и стиль ретро, которому отдают предпочтение многие современные фотографы.

Стиль ретро история

Термин ретро является абстрактным, к нему относят все, что создавалось в период от конца 19 века до середины 20 в. Художественные образы, создаваемые современными художниками и фотографами в стиле ретро, не копируют моду и образы того времени, а являются стилизацией под него. Ретро стиль в фотографии позволяет увидеть обаяние и шарм прошлой эпохи, растворившейся в глубине прошлых столетий. Ретро фотографии несут на себе отпечаток истории, они изысканны и в современной интерпретации являются воплощением утонченного стиля. Благодаря ретро снимкам мы возвращаемся в прошлое, вспоминая людей, места и события с ними связанные.

Подготовка к съёмке

Сделать фотографию в ретро стиле в современных условиях – задача не такая простая, как думают многие. Особенности современных фотоматериалов и цифровой аппаратуры позволяют передавать многое из того, что было недоступно для обычной черно-белой фотопленки. Поэтому в процессе работы над ретро фотографией фотографы используют черно-белые материалы низкой чувствительности. При добавлении цвета берутся неяркие оттенки с минимальным количеством полутонов. Для того чтобы ретро снимки получились качественными, необходимо воссоздать и соответствующую обстановку. В качестве интерьера и окружающей атрибутики должны использоваться предметы и мебель прошлых эпох, так называемые «под старину». Это касается и самого образа модели, его прически, макияжа и одежды.

Портрет макияж и укладка

Особенностью ретро макияжа (Make-up в фотографии) является максимальный акцент на глазах, которые выглядят большими и выразительными на фоне бледной кожи, оттененной ярким румянцем. Дополняют мэйкап в стиле ретро тонкие брови и маленькие, красиво очерченные губки бантиком, делающие образ кукольным. Для придания коже бледности наносят светлое тональное средство. Румяна персикового или красноватого цвета наносятся на скулы. Самым сложным в ретро макияже являются глаза, которые должны быть выразительными и большими. Веки подводятся черным карандашом, на верхнем веке акцент делается на внешнем уголке, делается стрелка. Затем поверх карандаша наносятся тени до самой переносицы и растушевываются. После этого рисунок корректируется карандашом. Главный акцент делается на ресницах – с помощью туши они становятся длинными и пушистыми. Прически в стиле ретро – это мягкие волнообразные локоны, уложенные в прическу с косым или прямым пробором. Размеры волн могут быть разными, как и длина волос – ретро прически делаются как на коротких, так и на длинных волосах. Обилие локонов, обрамляющих лицо, делают его кокетливым и бесконечно соблазнительным. Правильный маккиях и укладка главные элементы портрета в стиле ретро, далее можно поэкспериментировать с эмоциями. На создание образа уходит достаточно энергии, времени и сил, но в этом есть смысл и та самая «изюминка», которая отличает обычное фото от художественного.  


Фотосессия в стиле Гранж 

  Среди различных стилевых направлений фото искусства особой экспрессивностью, «бунтарским духом» выделяются гранжевые фотографии. Интересно, что появление стилевого направления гранж в фотографии связано с рок-музыкой. Многие популярные в 80-90-ых годах рок-группы отличались депрессивным, меланхолическим настроением в музыке. Это настроение проявилось в стиле одежды, а со временем и в новом направлении художественного фото.

Для снимков в стиле гранж свойственны мягкие, приглушенные оттенки, размытые контуры, загрязненные текстуры, фон. Такие эффектные приемы делают фотографию более выразительной, стильной, оригинальной. Многие профессиональные фотографы используют эти приемы в работе над фоторепортажами, сериями тематических снимков. Со временем помимо самых первых признаков съемки в стиле гранж появились и новые отличительные особенности – ведь производство оборудования постоянно развивалось, а оно расширяло технические и художественные возможности мастера. К тому же увеличивается опыт, появляются оригинальные решения задач.

Фотосессия в стиле гранж - эффективный способ выделиться среди однородной толпы, как и было, предусмотрено изначально еще в конце прошлого века. Гранжевые фотографии являются очень модными, к настоящим профессионалам достаточно часто обращаются с просьбой создать портреты именно в такой концепции. Данная работа требует предварительной подготовки – подбор предметов одежды (ею может стать панковская куртка, рваные джинсы), создание прически, макияжа. Для съемок подойдут места, где фоном для модели станут старые, полуразрушенные стены, выщербленные ступени, подворотни, украшенные граффити. Для фотосессии не нужно ждать хорошую погоду. Наоборот, пасмурный, дождливый день – лучшее время. 
Важной является не только подготовка, но и последующая обработка снимка, она характеризуется сложностью и трудоемкостью. Производится наложение старых текстур, в фотографию добавляется, с помощью неестественных цветов, искусственно созданных царапин и потертости, некоторая мрачность, выраженный драматизм. Профессиональная фотообработка доводит снимок до гранжевой стилизации. 
Гранжевый портрет может выглядеть эпатажно или более сдержано, не «брутально». Но он должен передавать желание быть свободным. Модели создают несколько мрачноватый, драматичный образ.
Фотообработка снимка с целью создания изображения в стиле гранж производится с помощью различных приемов фотошопа. Выбранной обычной фотографии придается, например, эффект акварели. Цвета можно подбирать в зависимости от того, каким должен быть будущий портрет. Обрабатывается и лицо, и окружающий фон.
Фотографии в стиле гранж особенно явственно противостоят по настроению, по художественным приемам гламурным снимкам.  

На этом сайте используются файлы cookie. Продолжая просмотр сайта, вы разрешаете их использование.